Marianne Faithfull, Muse des années 60, icône musicale, meurt à 78

Marianne Faithfull, décédée le jeudi 30 janvier à l’âge de 78 ans, a été l’un des grands survivants des années 60, rebondissant de l’oubli en boisson et en médicament pour devenir un auteur-compositeur-interprète célèbre et distinctif. Connu depuis longtemps pour sa relation tumultueuse avec Mick Jagger des Rolling Stones – qui, avec la camarade de groupe Keith Richards, a écrit son succès obsédant “As Des Tears passe” en 1964 – elle a secoué le manteau de “Muse” pour se tailler sa propre comédie musicale unique niche. Elle est née le 29 décembre 1946 dans une famille aristocratique glamour à Londres – sa mère était une baronne austro-hongroise et son père un espion britannique érudit.

Faithfull a fait ses premières apparitions provisoires sur la scène folklorique avant d’être attirée sur l’orbite tourbillonnante des pierres. Elle a apporté la sophistication bohème et un sens inné du style au Jagger de la banlieue après avoir été présenté par le manager des Stones, Andrew Loog Oldham, qui l’a rejetée comme “un ange avec de gros seins”. “J’ai été traitée comme quelqu’un qui non seulement ne peut même pas chanter, mais n’écrit pas vraiment, juste quelque chose que vous pouvez faire en quelque chose”, a-t-elle déclaré plus tard. Pourtant, sa livraison de verre coupé a donné une mélancolie étrange à des chansons optimistes telles que “This Little Bird”, “Go Away From My World”, “Morning Sun” et “Broken English”.

Au moment où elle a emménagé avec Jagger, à l’âge de 19 ans, Faithfull avait déjà été brièvement marié et avait un fils. Ainsi que la co-écriture “Sœur Morphine?” Elle a été reconnue pour inspirer les chansons classiques “You Can’t Always Get What You Want” et “Sympathie for the Devil” après avoir présenté Jagger à l’écrivain russe Mikhail Bulgakov, le roman classique “The Master and Margarita”. Le couple était le roi et la reine de Swinging London, et Faithfull était également meilleur ami avec Anita Pallenberg, l’artiste et actrice – et parfois petite amie de deux autres membres de Stones, Brian Jones et Richards – qui deviendrait une autre icône de la rébellion des années 60.

Toxicomane dans les rues

Tout le monde voulait un morceau d’elle, avec des fidèles apparaissant dans le film de Jean-Luc Godard Made aux États-Unisoù elle a chanté “au fur et à mesure que les larmes passent”. Elle a également joué en face de Glenda Jackson à Tchekhov Trois soeurs au Théâtre national britannique. Mais Faithfull devenait également accro à la cocaïne et elle se sentait “détruite … et jugée comme une mauvaise mère” après que la police ait glorifié en révélant qu’ils l’ont trouvée ne portant qu’un tapis de fourrure dans un raid de drogue très médiatisé en 1967 qui a vu les deux Jagger et Richards condamnés. Elle a quitté Jagger trois ans plus tard alors que sa vie était devenue hors de contrôle et a fini par vivre rude pendant près de deux ans à Londres. Accro à l’héroïne, elle a perdu la garde de son enfant et a tenté de se suicider.

Quand elle est apparue la prochaine fois en public dans une émission de télévision en 1973 aux États-Unis déguisée en religieuse pour chanter “I’m Got You Babe” avec David Bowie, sa belle voix défaillante était allée être remplacée par une profonde whisky imbibée râpe qui deviendrait plus tard sa marque. Six ans plus tard, son album Mauvais anglais C’était une révélation, non seulement à cause du changement de sa voix et de la façon dont elle a exposé sans sujet les profondeurs auxquelles elle avait coulé, mais parce que c’était un tour de force musical. Cela a relancé sa carrière. Mais ses démons de drogue n’avaient pas été apprivoisés et vivaient maintenant aux États-Unis, elle a de nouveau frappé le mur au milieu des années 80.

Légende vivante

Après être sortie de la cure de désintoxication, elle est retournée en Irlande – un refuge pour elle tout au long de sa vie – et a commencé à se réinventer en tant que chanteuse de jazz et de blues. C’est là qu’elle a commencé à perfectionner son talent musical, inspirée par son intérêt pour l’Allemagne d’avant-guerre Weimar, et à relancer sa carrière d’acteur, jouant la mère dans l’opéra de rock de Pink Floyd Le mur En 1990. Dans les montagnes au sud de Dublin, elle a également écrit le premier volume de son autobiographie, qui a été publiée aux côtés Une collection de ses meilleurs enregistrements Avec ses anciens amis Richards et le batteur de pierres Charlie Watts et le guitariste Ron Wood.

Sa réputation a continué de grandir avec une série d’albums mettant en vedette des collaborations avec Daniel Lanois, Emmylou Harris, Roger Waters de Pink Floyd et PJ Harvey et Nick Cave. Elle était maintenant une légende vivante, jouant elle-même comme Dieu dans la sitcom britannique Absolument fabuleux – Pallenberg a joué le diable. Faithfull elle-même a ensuite joué le diable dans The Tom Waits et William S. Burroughs Musical Le cavalier noir. Sofia Coppola l’a jetée comme l’impératrice Maria Theresa dans son film de 2008 Marie Antoinette. Elle était une chanteuse invitée sur une multitude de chansons, dont “The Memory Remanter” du groupe de heavy metal Metallica américain.

Ce n’est que dans ses dernières années, cependant, sa musique a finalement échappé pleinement à l’ombre de sa vie personnelle. Son dernier album, Capacité négative (2018), qu’elle a écrite et produite à Paris, où elle a passé la plupart de ses dernières années, a été une méditation extrêmement acclamée sur la perte et la solitude. Dogue par une mauvaise santé pendant des décennies, elle a échappé à plusieurs pinceaux avec la mort, battant à la fois le cancer du sein et l’hépatite. Seulement des semaines avant la fin, elle a fait sensation lorsqu’elle est apparue dans son fauteuil roulant à la première rangée d’un défilé de mode Paris.